談一談影視廣告中的河南片頭制作方法

  1:切:其實我歷來都很少用樸素的切,一般都是以1-2幀的疊化來代替,看上去會更順一點.

  2:在一些時間緊湊但是無法省掉的廣告片中,有時分不考慮動作是否接連,選用因果編列法.或許一個鏡頭才有起步的趨勢,下一鏡頭現已出了門口.

  3：水墨作用：這個作用現已有許多人談論過了，原本不想再說什么。但是看了后覺得還需要有一點補償，水墨暈開的部分我覺得并不僅僅是一個blur的部分，往往加上一點gamma來損壞下線性過渡會有更好的作用。枯筆和飛白的話，呈下降拋物線轉化，適意的一般呈上升拋物線轉化。

  4:構圖:電視構圖,除非表現嚴峻,力氣等,否則盡量運用非正的,有透視聯絡的構圖.盡量從編列,聯接的視點去考慮構圖,不要太執著于單畫面構圖,以電視的長寬比,單個鏡頭的構圖十分困難.

  5:動態與畫面:動態與畫面,尤其是環境聲,不用和畫面編列嚴峻對應,一般來說環境聲先入,后出.假定說是對編列節奏和音樂中的重音的話,往往根據波形圖和畫面的剪切點錯開1-2幀才是正確的.重要的是拿你的眼睛和耳朵去感覺,不要太執著與波型圖和剪切點的一起.

  6:正常的畫面色彩:電視上正常的畫面色彩在電腦上的表現往往是過于豐滿的,電視的特性之一便是,亮度會增加,保護度會下降.但是過于豐滿的色彩簡略看膩,處理這個問題的辦法之一便是留神色彩層次過渡,不要僅僅把留神力放在色塊上.

  7：個人調色時從不信任任何顯示器和監視器，不管他們有多貴。總是創立一張標準pal色卡，對比著調。

  8:光效:個人更傾向于硬的,快速改動或者說始終保持改動的光作用,不喜歡過度迷糊的,生硬的光效.所以,一般如有或許,盡量自己制造合理的光效,比如說運用Ps畫個幾層,然后再組成上去,甚少直接運用軟件插件的光效.其次,盡量避免長時間運用光效,且很好的控制光效的層次,一般即使是簡略的glow,我都會合個2-3層,亮度和色彩有過失的上去.

  9:動畫:安排好動畫節奏聯絡,假定不是要側重節奏的話,動畫不要在同一幀上,但是也要避免過度的規律性和過度的和諧.這點上,我往往側重于恰當打破觀眾的節奏.否則,整片就會深思遠慮,短少沖擊力.18:key:key的一個進程便是把差異化，諸位可以自行試驗下把一層對錯圖減去色彩圖是否會變得好key點。這個辦法可以把亮度一起，悵惘的是許多時分由于精度溢出等問題，邊緣不是很好，仍是要結合多種辦法來。重要的仍是根據原材料看怎樣把差異增大。

  10:有時分吃不準某個元素運用什么色彩好時，我會在色相上打個key，烘托段動畫，然后選出色彩美麗的那張。 鄭州片頭制作